RACCONTO

(*Opcional)

Flautín

Flauta 1, 2

Oboe 1, 2

Corno Inglés (*) (fuera de partitura)

Fagot 1, 2

Requinto Mib

Clarinete en Sib 1, 2

Clarinete Bajo

Clarinete Contrabajo (*) (fuera de partitura)

Saxofón Alto Mib 1, 2

Saxofón Tenor Sib 1, 2

Saxofón Barítono Mib

•

Trompa en Fa 1, 2, 3, 4

Fiscorno en Sib

Trompeta en Sib 1, 2, 3

Trombón Tenor 1, 2

Trombón Bajo

Bombardino en Do 1, 2

Tuba en Do 1, 2

•

Violoncello

Contrabajo

•

Timbales

Percusión 2

(Lira, Vibráfono, Xilófono, Campanólogo, Plato suspendido claveteado,

Triángulo agudo)

Percusión 3

(Caja, Tom grave, Plato suspendido claveteado, Plato suspendido,

Triángulo mediano, Caja china aguda, Campanólogo)

Percusión 4 (2 percusionistas)

(Látigo, Tam tam mediano, Bombo, Platos de choque, Cortina, Triángulo

grave, Plato suspendido, Quijada)

Racconto es un divertimento en cuatro partes sin solución de continuidad que narra desde el proceso previo a una actuación musical hasta la interpretación de una pieza musical encima de un escenario. A su vez, muestra las tres principales funciones de un teatro a la italiana: la creación de un espacio cerrado que permita viajar a un tiempo, espacio o acción concreta. 

La obra comienza con una Introducción, como un túnel del tiempo, que con la fuerza de incisos melódicos, a modo de ráfagas, nos transporta del bullicio de la vida real del vestíbulo de un teatro al mundo atemporal que nos concede una actuación musical en su interior. A través de un leitmotiv que representa el escenario-artistas-emisor (mib agudo), el patio de butacas-público-receptor (re grave) y, en medio, la obra artística-mensaje (do). Al mismo tiempo aparece vagamente el tema de “Cinema Paradiso” película que también utiliza el racconto como técnica de narración y un arte, el del cine, que también se cultiva en teatros. 

Preludiando nos sitúa en 1953, con dos efemérides: “Tres Sombreros de Copa” de Miguel de Mihura logra el Premio Nacional del Teatro gracias a una compañía amateur de teatro. Al mismo tiempo, otra entidad amateur, la Sociedad Musical “La Artística” de Buñol inaugura su Teatro Montecarlo. Dos hitos de sociedades que trabajan desinteresadamente por una ilusión convergen en forma de música. Metafóricamente preludian los diálogos de “Tres Sombreros de Copa” donde dos mundos sociales, el burgués de provincia y el de una compañía de revista ambulante, convergen de forma inconexa y a su vez forman parte de un todo. En este caso se plasma musicalmente con un vals a su vez heráldico y errático, elegante y burlesco, que camina mientras los músicos calientan sus instrumentos preludiando entre bastidores desembocando como una ensoñación en incisos del Preludio de La Revoltosa de Chapí, zarzuela donde también se une lo culto y lo popular. 

Por el contrario, Nocturno es como un sueño entre bambalinas y representa esos instantes de tensa quietud o reflexión previos a la salida al escenario donde se para el tiempo. La música refleja el recuerdo de momentos del pasado, seguido del momento de preparación al concierto donde la mente repasa las ideas musicales que se van a interpretar. 

Concertante y Coral conecta con el presente inmediato, con la actuación o la acción que sí vive y puede ver y escuchar el público. Concertante representa la capacidad que tienen los músicos por dialogar entre sí de forma individual o grupal. El Coral final representa la capacidad que tiene una Sociedad para formar un sólo cuerpo mediante una sonoridad armónica que simboliza la unión.

Compuesto en conmemoración del LXIX aniversario de la inauguración del Teatro Montecarlo de la Sociedad Musical “La Artística” de Buñol y dedicado especialmente a todos los que crearon y dan vida de forma desinteresada a esta maravillosa arquitectura de los sueños, y dedicada a Mario Ortuño, director de la Sociedad Musical “la Artística” de Buñol (los “Feos”), por su excelente labor artística.